عضو : دخول |تسجيل |إرسال السؤال
بحث
[تعديل ] الفن التشاركي
الفن التشاركي هو نهج لصنع الفن حيث يشارك الجمهور مباشرة في العملية الإبداعية ، مما يسمح لهم بأن يصبحوا مؤلفين ومحررين ومراقبين للعمل. لذلك ، هذا النوع من الفن غير مكتمل من دون التفاعل المادي للمشاهدين. إن هدفها هو تحدي الشكل المهيمن لصناعة الفن في الغرب ، حيث تقوم طبقة صغيرة من الفنانين المحترفين بعمل الفن بينما يأخذ الجمهور دور المراقب السلبي أو المستهلك ، أي شراء عمل المهنيين في السوق. . أشاد بالدعوات التي شجعت الفن التشاركي الشعبي أوغوستو بول في مسرحه المظلوم ، وكذلك ألان كابرو في الأحداث.
واحدة من أقدم استخدامات المصطلح تظهر في مصور المصور ريتشارد روس (مصور) لمجلة معهد لوس أنجلوس للفن المعاصر من معرض "فنانو وسط مدينة لوس أنجلوس" ، الذي نظمه منتدى سانتا باربرا للفنون المعاصرة في عام 1980. وصف أعمال في الموقع من قبل جون بيترسون (الفنان) ، مورا شيهان وجودي سيمونيان وضعت مجهولاً حول سانتا باربرا ، كتب روس ، "هؤلاء الفنانين يتحملون المسؤولية تجاه المجتمع. فنهم تشاركي."
من المهم أن نشير إلى أنه كان هناك بعض التشويش الاسمي للفنون التشاركية ، مما تسبب في تقديرها كشكل واضح لا يمكن إعاقته. من المرجح أن هذا حدث في وقت واحد مع تطور مصطلح "الجماليات العلائقية" من قبل بوريو في أواخر التسعينات. بعض أساليب صنع الفن الأخرى ، مثل "الفن المجتمعي" أو "الفن التفاعلي" أو "الفن التشاركي الاجتماعي" قد تم وصفها بأنها (mis) بالفن التشاركي ، وذلك ببساطة لأن خواص التمييز ليست دائمًا مفهومة أو مهتمة بشكل واضح حول. يتطلب الفن التشاركي للفنان أن يكونوا إما غير حاضرين ، أو أنهم قادرون على الانحسار بطريقة ما بما يكفي ليصبحوا متساوين مع المشاركين. هذه هي الطريقة الوحيدة التي يمكن بها عرض المشاركين على وكالة الإبداع ؛ بدون هذه التفاصيل ، سوف يستجيب المشاركون دائمًا في نطاق سلطة الفنان ؛ سيتم إخضاعهم بهذه الطريقة ، وسوف يفشل العمل في المشاركة. هذا التفصيل ذو أهمية مركزية في تأكيد المشاركة كشكل في حد ذاته ، ويميز بشكل فعال المشاركة من الفن التفاعلي القائم على المجتمع والفن المشارك اجتماعيًا. يمكن لأي من هذه التقنيات أن تشمل حضور الفنان ، لأنه لن يؤثر على نتيجة العمل بنفس الطريقة.
يمكن اعتبار الفن الشعبي والقبلي سلفًا أو نموذجًا للفن التشاركي المعاصر في أن العديد من أعضاء المجتمع أو جميعهم يشاركون في صنع "الفن". ومع ذلك ، فإن القضية الأيديولوجية للاستخدام تنشأ في هذه المرحلة لأن الفن المصنوع في مؤسسات الفن هو افتراضيا ، وهو جزء من عالم الفن ، وبالتالي فإن الاستخدام المدرك يختلف تمامًا عن أي ممارسات طقوسية أو تقليدية تعبر عنها الجماعات الشعبية أو القبلية. . وكما كتب عالم الأعصاب برونو نتل ، فإن المجموعة القبلية "ليس لها تخصص أو إضفاء طابع احترافي ؛ فعملية تقسيم العمل تعتمد بشكل شبه حصري على الجنس وأحيانًا على العمر ، ونادراً ما يكون بعض الأفراد ذوي الكفاءة في أي تقنية إلى درجة مميزة ... نفس الشيء الأغاني معروفة لدى جميع أعضاء المجموعة ، وهناك القليل من التخصص في التكوين أو الأداء أو صنع الأدوات ".
في إصدار خريف / شتاء من مجلة أوريغون الإنسانية ، يصف الكاتب إريك غولد "تقليد فني يسمى" الممارسة الاجتماعية ، "الذي يشير إلى الأعمال الفنية التي يكون فيها الفنان والجمهور وتفاعلاتهم مع بعضهم البعض هي الوسيطة. يستخدم الرسام الصباغ والقماش والخشب النحتي أو المعدن ، فغالباً ما يخلق فنان الممارسة الاجتماعية سيناريو يتم فيه دعوة الجمهور للمشاركة. على الرغم من أن النتائج قد تكون موثقة بالتصوير الفوتوغرافي أو الفيديو أو غير ذلك ، فإن العمل الفني هو في الواقع تفاعلات التي تظهر من تفاعل الجمهور مع الفنان والوضع ".
الفن التشاركي أو التفاعلي يخلق تعاونًا ديناميكيًا بين الفنان والجمهور وبيئته. إن الفن التشاركي ليس مجرد شيء لا تزال تقف عليه وينظر إليه بهدوء - إنه شيء تشارك فيه. تلمسه ، تشمه ، تكتب عليه ، تتحدث إليه ، ترقص معه ، تلعب به ، تتعلم منه. أنت شارك في إنشائه. أحد الأمثلة على الفن التشاركي أو التفاعلي في الولايات المتحدة هو فيلم (حدث فني).
[اوغوستو بول]
[تحميل أكثر محتويات ]

Lxjkh 2018@ حق النشر