Ahli : Masuk |Pendaftaran |Naik pengetahuan
Carian
Muzik zaman pertengahan [Pengubahsuaian ]
Muzik zaman pertengahan terdiri daripada lagu-lagu, kepingan instrumental, dan muzik liturgi dari kira-kira 500 AD hingga 1400. Muzik zaman pertengahan adalah zaman muzik Barat, termasuk muzik liturgi (juga dikenali sebagai suci) yang digunakan untuk gereja, dan muzik sekular, muzik bukan agama . Muzik zaman pertengahan termasuk muzik bersuara semata-mata, seperti lagu chant Gregorian dan muzik koral (muzik untuk sekumpulan penyanyi), muzik semata-mata instrumental, dan muzik yang menggunakan kedua-dua suara dan instrumen (biasanya dengan instrumen yang mengiringi suara). Chant Gregorian dinyanyikan oleh para bhikkhu semasa Misa Katolik. Misa ini adalah reenakmen Perjamuan Terakhir Kristus, yang dimaksudkan untuk menyediakan hubungan rohani antara manusia dan Tuhan. Sebahagian daripada sambungan ini ditubuhkan melalui muzik. Era ini bermula dengan kejatuhan Empayar Rom Barat pada abad kelima dan berakhir pada awal abad kelima belas. Mewujudkan penghujung zaman pertengahan dan permulaan zaman muzik Renaissance adalah sukar, kerana trend bermula pada masa yang berlainan di rantau yang berbeza. Julat tarikh dalam artikel ini adalah yang biasanya diguna pakai oleh ahli muzik.
Dalam tempoh Abad Pertengahan, asas itu dibentangkan untuk notasi muzik dan amalan teori muzik yang akan membentuk muzik Barat ke dalam norma-norma yang dibangunkan semasa era amalan biasa, satu tempoh amalan penulisan muzik bersama yang merangkumi komposer muzik Baroque dari 1600-1750 , seperti JS Bach dan komposer muzik zaman klasik dari tahun 1700-an seperti komposer muzik W.A. Mozart dan Romantik dari tahun 1800-an seperti Wagner. Yang paling ketara ialah pembangunan sistem notasi muzik komprehensif yang membolehkan para komposer menulis melodi lagu dan potongan instrumental pada kertas atau kertas. Sebelum perkembangan notasi muzik, lagu-lagu dan kepingan perlu dipelajari "oleh telinga", dari seorang yang tahu lagu kepada orang lain. Ini sangat terhad berapa ramai orang yang boleh diajar muzik baru dan bagaimana muzik luas dapat merebak ke wilayah atau negara lain. Pengembangan notasi muzik menjadikannya lebih mudah untuk menyebarkan (menyebarkan) lagu-lagu dan potongan-potongan muzik ke sebilangan besar orang dan ke kawasan geografi yang lebih luas. Walau bagaimanapun, kemajuan teoritis, terutamanya mengenai irama-masa tontonan-dan polyphony-menggunakan pelbagai, melengkapkan melodi pada masa yang sama-sama penting kepada pembangunan muzik Barat.
[Teori muzik][Rhythm]
1.Gambaran keseluruhan
1.1.Instrumen
1.2.Genre
1.3.Teori dan notasi
1.3.1.Notasi
1.3.2.Teori muzik
1.3.2.1.Rhythm
1.3.2.2.Polyphony
2.Muzik zaman pertengahan awal (sebelum 1150)
2.1.Tradisi lagu awal
2.2.Poliponi awal: organum
2.3.Drama liturgi
2.4.Goliards
3.Muzik abad pertengahan yang tinggi (1150-1300)
3.1.Ars antiqua
3.2.Cantigas de Santa Maria
3.3.Troubadours and trouvères
3.4.Trovadorismo
4.Muzik abad pertengahan lewat (1300-1400)
4.1.Perancis: Ars nova
4.2.Itali: Trecento
4.3.Jerman: Geisslerlieder
4.4.Mannerisme dan Ars subtilior
4.5.Berpindah ke Renaissance
5.Latihan dan latihan vokasional
6.Pengaruh dalam muzik kontemporari
[Memuat naik More Kandungan ]


Copyright @2018 Lxjkh