Medlem : Innlogging |Registrering |Last opp kunnskap
Søk
Musikk
1.etymologi
2.Som en form for kunst eller underholdning
2.1.sammensetning
2.2.Notasjon
2.3.Improvisasjon
2.4.Teori
3.Elements
3.1.Rudimentære elementer
3.2.Perceptuelle elementer
3.3.Analyse av stiler
3.4.Beskrivelse av elementer
3.4.1.Pitch og melodi
3.4.2.Harmoni og akkorder
3.4.3.Rytme
3.4.4.Tekstur
3.4.5.Timbre eller "tonefarge"
3.4.6.Uttrykk
3.4.7.Form
4.Historie
4.1.Tidlig historie
4.2.Det gamle Egypt
4.3.Asiatiske kulturer
4.4.Referanser i Bibelen
4.5.Antikkens Hellas
4.6.Middelalderen
4.7.renessanse
4.8.barokk
4.9.klassisisme [Modifisering ]
Musikken i den klassiske perioden (1730 til 1820) tilsiktet å etterligne det som ble sett på som hovedelementene i kunsten og filosofien om det antikke Hellas og Roma: ideene om balanse, proporsjon og disiplinert uttrykk. (Merk: musikken fra klassisk tid bør ikke forveksles med klassisk musikk generelt, et begrep som refererer til vestlig kunstmusikk fra 5. århundre til 2000-tallet, som inkluderer den klassiske perioden som en av flere perioder). Musikk fra klassisk periode har en lettere, klarere og betydelig enklere tekstur enn den barokkmusikken som gikk foran den. Hovedformen var homofoni, hvor en fremtredende melodi og en underordnet akkordal akkompagnement del er tydelig forskjellig. Klassiske instrumentelle melodier pleide å være nesten stemmerett og synlig. Nye sjangere ble utviklet, og fortepiano, forløperen til det moderne piano, erstattet den barokke epoken cembalo og rørorgan som hovedinstrumentet.Betydningen ble gitt til instrumental musikk. Den ble dominert av videreutviklingen av musikalske former som ble definert i barokk perioden: sonata, konsert og symfoni. Andre hovedtyper var trioen, strengekvartetten, serenaden og divertimento. Sonata var den viktigste og utviklede formen. Selv om barokke komponister også skrev sonater, er den klassiske stilen til sonata helt tydelig. Alle de viktigste instrumentelle former for klassisk tid, fra strengkvartetter til symfonier og konsertformer, var basert på sonatas struktur. Instrumentene som ble brukt kammermusikk og orkester ble mer standardisert. I stedet for basso continuo-gruppen i barokktiden, som besto av kembis, orgel eller lute sammen med en rekke basinstrumenter valgt etter gruppelederens skjønn (f.eks. Viol, cello, teorbo, slange), klassiske kammergrupper brukte spesifiserte, standardiserte instrumenter (f.eks., en strengkvartett ville bli utført av to fioliner, en viola og en cello). Den barokk-æra improviserte akkordspillet av kontinuo-keyboardist eller lutespilleren ble gradvis fased ut mellom 1750 og 1800.En av de viktigste endringene i klassisk periode var utviklingen av offentlige konserter. Aristokratiet spilte fortsatt en betydelig rolle i sponsing av konserter og komposisjoner, men det var nå mulig for komponister å overleve uten å være faste ansatte i dronninger eller prinser. Den økende populariteten til klassisk musikk førte til en vekst i antall og typer orkestre. Utvidelsen av orkesterkonserter nødvendiggjorde bygging av store offentlige ytelsesrom. Symfonisk musikk, inkludert symfonier, musikalsk akkompagnement til ballett og blandet vokal / instrumental sjangre som opera og oratorio ble mer populært.De mest kjente komponistene er Carl Philipp Emanuel Bach, Christoph Willibald Gluck, Johann Christian Bach, Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven og Franz Schubert. Beethoven og Schubert anses også å være komponister i den senere delen av klassisk tid, da det begynte å bevege seg mot romantikken..
4.10.romantikken
4.11.20. og 21. århundre musikk
5.Opptreden
5.1.Muntlig og muntlig tradisjon
5.2.ornamentikk
6.Filosofi og estetikk
7.psykologi
7.1.Kognitiv nevrovitenskap av musikk
7.2.Kognitiv musikkologi
7.3.psykoakustikk
7.4.Evolusjonær musikkologi
7.5.Kultur i musikkkognisjon
8.Sosiologiske aspekter
8.1.Roll av kvinner
9.Media og teknologi
9.1.Internett
10.Virksomhet
10.1.Immaterielle rettigheter
11.utdanning
11.1.Ikke-profesjonelle
11.2.Profesjonell trening
11.2.1.Undergraduate graduate~~POS=HEADCOMP
11.2.2.Uteksamineres
11.2.3.musikkvitenskap
11.2.4.Musikkteori
11.2.5.Zoomusicology
11.2.6.etnomusikologi
12.Musikkterapi
[Last opp Mer Innhold ]


Copyright @2018 Lxjkh