Romantisk musikk (fra 1810 til 1900) fra 1800-tallet hadde mange elementer til felles med de romantiske stilene i litteratur og maleri av æraen. var en kunstnerisk, litterær og intellektuell bevegelse preget av sin vekt på følelser og individualisme, samt forherlighet av all fortid og natur. Romantisk musikk utvidet utover de stive stiler og former av klassisk tid til mer lidenskapelige, dramatiske uttrykksfulle stykker og sanger. Romantiske komponister som Wagner og Brahms forsøkte å øke emosjonelt uttrykk og makt i sin musikk for å beskrive dypere sannheter eller menneskelige følelser. Med symfoniske tone dikter, prøvde komponister å fortelle historier og fremkalle bilder eller landskaper ved hjelp av instrumental musikk. Noen komponister fremmet nasjonalistisk stolthet med patriotisk orkestermusikk inspirert av folkemusikk. De følelsesmessige og uttrykksfulle egenskapene til musikk kom til å ha forrang over tradisjonen.Romantiske komponister vokste i idiosyncrasy, og gikk videre i synkretismen med å utforske forskjellige kunstformer i en musikalsk sammenheng, (for eksempel litteratur), historie (historiske figurer og legender), eller naturen selv. Romantisk kjærlighet eller lengsel var et utbredt tema i mange verk sammensatt i denne perioden. I noen tilfeller ble de formelle strukturer fra den klassiske perioden fortsatt brukt (for eksempel sonatformen brukt i strengkvartetter og symfonier), men disse formene ble utvidet og endret. I mange tilfeller ble nye tilnærminger undersøkt for eksisterende sjangere, former og funksjoner. Også nye former ble opprettet som ble ansett bedre egnet for det nye emnet. Komponister fortsatte å utvikle opera- og ballettmusikk, utforske nye stiler og temaer.I årene etter 1800 introduserte musikken utviklet av Ludwig van Beethoven og Franz Schubert en mer dramatisk, uttrykksfull stil.I Beethovens tilfelle kom kortmotiver, utviklet organisk, til å erstatte melodi som den mest betydningsfulle komposjonsenheten (et eksempel er den karakteristiske fire notatfigur som ble brukt i sin femte symfoni). Senere romantiske komponister som Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Antonín Dvořák og Gustav Mahler brukte mer uvanlige akkorder og mer dissonans for å skape dramatisk spenning. De genererte komplekse og ofte mye lengre musikkverk. Under den sentrale romantiske perioden utforsket komponister dramatiske kromatiske endringer av tonalitet, som utvidede akkorder og endrede akkorder, som skapte nye lydfarger. Det sene 1800-tallet så en dramatisk ekspansjon i orkesterets størrelse, og den industrielle revolusjonen bidro til å skape bedre instrumenter og skape en kraftigere lyd. Offentlige konserter ble en viktig del av det velutviklede urbane samfunnet. Det så også et nytt mangfold i teatermusikk, inkludert operett, musikalsk komedie og andre former for musikkteater.. [romantikken][Industrielle revolusjon][operette] |