Medlem : Innlogging |Registrering |Last opp kunnskap
Søk
Musikk
1.etymologi
2.Som en form for kunst eller underholdning
2.1.sammensetning
2.2.Notasjon
2.3.Improvisasjon
2.4.Teori
3.Elements
3.1.Rudimentære elementer
3.2.Perceptuelle elementer
3.3.Analyse av stiler
3.4.Beskrivelse av elementer
3.4.1.Pitch og melodi
3.4.2.Harmoni og akkorder
3.4.3.Rytme
3.4.4.Tekstur
3.4.5.Timbre eller "tonefarge"
3.4.6.Uttrykk
3.4.7.Form
4.Historie
4.1.Tidlig historie
4.2.Det gamle Egypt
4.3.Asiatiske kulturer
4.4.Referanser i Bibelen
4.5.Antikkens Hellas
4.6.Middelalderen
4.7.renessanse
4.8.barokk
4.9.klassisisme
4.10.romantikken
4.11.20. og 21. århundre musikk
5.Opptreden
5.1.Muntlig og muntlig tradisjon
5.2.ornamentikk
6.Filosofi og estetikk
7.psykologi
7.1.Kognitiv nevrovitenskap av musikk
7.2.Kognitiv musikkologi
7.3.psykoakustikk
7.4.Evolusjonær musikkologi
7.5.Kultur i musikkkognisjon
8.Sosiologiske aspekter
8.1.Roll av kvinner
9.Media og teknologi
9.1.Internett
10.Virksomhet
10.1.Immaterielle rettigheter
11.utdanning
11.1.Ikke-profesjonelle [Modifisering ]
Innlemmelsen av noe musikk eller sang trening i generell utdanning fra førskole til etterutdanning er vanlig i Nord-Amerika og Europa. Innblanding i å spille og synge musikk antas å undervise grunnleggende ferdigheter som konsentrasjon, telling, lytte og samarbeid, samtidig som man fremmer språkforståelse, forbedrer evnen til å hente informasjon og skaper et miljø som er mer egnet til å lære på andre områder. I grunnskolen lærer barn ofte å spille instrumenter som opptakeren, synge i små kor og lære om historien om vestlig kunstmusikk og tradisjonell musikk. Noen grunnskolebarn lærer også om populære musikkstiler. I religiøse skoler synger barn salmer og annen religiøs musikk. I videregående skoler (og mindre vanlig i grunnskolen) kan studentene ha mulighet til å utføre i enkelte typer musikalske ensembler, som korer (en gruppe sangere), marchere, konsertband, jazzband eller orkestre. I enkelte skolesystemer kan musikkundervisning om hvordan man spiller instrumenter, bli gitt. Noen studenter tar også private musikkleksjoner etter skolen med en sanglærer eller instrumentlærer. Amatørmusikere lærer vanligvis grunnleggende musikalske rudiments (for eksempel å lære om musikalsk notasjon for musikalske skalaer og rytmer) og nybegynner- til mellomliggende sang- eller instrumentspillteknikker.På universitetsnivå kan studenter i de fleste kunst- og humaniora-programmer motta kreditt for å ta noen musikkkurs, som vanligvis tar form av et oversiktskurs på musikkhistorie eller et musikkvurderingsforløb som fokuserer på å lytte til musikk og læring om forskjellige musikalske stiler.I tillegg har de fleste nordamerikanske og europeiske universiteter noen typer musikalske ensembler som studenter i kunst og humaniora kan delta i, for eksempel kor, marcherende band, konsertband eller orkestre. Studiet av vestlig kunstmusikk er stadig mer vanlig utenfor Nord-Amerika og Europa, som det indonesiske institutt for kunst i Yogyakarta, Indonesia, eller de klassiske musikkprogrammene som er tilgjengelige i asiatiske land som Sør-Korea, Japan og Kina. Samtidig utvider de vestlige universitetene og høgskolene sine læreplaner for å inkludere musikk fra ikke-vestlige kulturer, som for eksempel Afrikas eller Balis musikk (for eksempel Gamelan musikk)..
[Høyere utdanning][Hukommelse]
11.2.Profesjonell trening
11.2.1.Undergraduate graduate~~POS=HEADCOMP
11.2.2.Uteksamineres
11.2.3.musikkvitenskap
11.2.4.Musikkteori
11.2.5.Zoomusicology
11.2.6.etnomusikologi
12.Musikkterapi
[Last opp Mer Innhold ]


Copyright @2018 Lxjkh